你需要知道的关于 12 弦吉他的一切

目前，乐器种类繁多，各有特色。他们还生产各种各样的吉他，其中一个突出的例子是 12 弦吉他。可能很多人都听说过 12 弦的存在，但通常没有人知道它的声音。十二弦电吉他也是如此，尽管流行音乐家经常使用它们。

12弦吉他是配备6对弦的乐器。 每对都以一个八度音阶或与标准调音一致。 除此乐器外，还有许多其他乐器也配备了十二弦，但“十二弦”一词仅指具有成对弦排列的吉他。这种设备非常适合伴奏和节奏创作，这就是为什么它越来越多地成为许多音乐家的选择。

十二弦吉他的调音程序与六弦吉他几乎相同。 6 弦和 12 弦乐器的区别仅在于第二弦的声音更丰富——成对的弦为旋律的声音增加了深度。差异可以在一把不寻常的吉他的上部 4 对琴弦中找到——它们中的额外琴弦被调到相同的音符，但降低了一个八度。同时，前两对琴弦完全一致。这样的调音会产生一种彩虹般的声音，有点让人想起钟声——与古典吉他相比，12 弦吉他的声音更大、更多样化。

十二弦的琴颈看起来非常令人印象深刻——12个调音栓立即警告主人，有必要花相当多的时间来调音。但结果无疑是值得的——大多数尝试过 12 弦的吉他手都非常喜欢这种声音，并不想回归古典乐器。 值得注意的是，12 弦最常用于原声演奏，但电吉他也可以在摇滚乐队中找到它们的主人。

对于中世纪旋律爱好者来说，这种不寻常的乐器将是一个真正的发现，因为它的声音非常让人想起中世纪的吟游诗人。每次战斗或萧条都会让您想起美丽的公主和勇敢的骑士的时代。

目前，要追查现代十二弦的真正祖先非常困难，因为有很多类似的乐器：墨西哥的tiple、西班牙的vihuela、baglama、曼陀林和其他几种来自不同国家的弦乐器。 所有这些设备都由琴弦的数量组成，但它们的排列方式以及琴身的大小和形状不同。 尽管如此，在所有展示的乐器上，琴弦都是成对排列的，因此可以假设它们中的任何一个都可能成为 12 弦吉他的祖先。

20 世纪 20 年代，美国首次开始大规模生产此类设备。 两家工厂勇敢地制造出如此难以使用的吉他——这就是 Oscar Schmidt 和 Regal 公司。 创作者当时就已经知道，这些产品的需求量将低于相关的 6 弦吉他。尽管如此，他们仍继续为正在寻找新的有趣声音的经验丰富的演奏家音乐家制作乐器。获得复杂的设备，吉他手意识到掌握中的许多不便和困难，但他们准备好为深沉的虹彩旋律学习。

12 弦乐器流行的真正突破发生在大规模生产开始 40 年后 - 在 20 世纪 60 年代，当时美国音乐家对民间传说产生了浓厚的兴趣。当时，越来越多的流行演奏者出现在现场，比起古典乐器，他们更喜欢双弦的复杂吉他。 一个典型的例子是爵士音乐家 Joseph Anthony Passalacqua，更为人所知的是 Joe Pass。 曾经，这位最受欢迎的爵士音乐家用 12 弦代替了古典吉他，为音乐风格带来了大量的创新。今天，许多爵士乐手借鉴乔帕斯的经验，借助他的技术学习演奏。

例如，世界著名乐队 The Beatles 和 The Byrds 使用 12 弦在录音室录制他们的音乐。上世纪 60 年代，10 年来，一把 6 对弦的吉他为演奏家创造了演奏家和精英音乐家的美誉，因此许多著名的吉他手认为在他们的收藏中必须有 12 弦。

Queen、Led Zeppelin 和 Eagles 等著名乐队都使用这种乐器——这些乐队的吉他手在现场和录音室录音时都以精湛的演奏演奏。 但 Roy Orbison、Maxim Dunayevsky、Eric Clapton、Yuri Shevchuk、Stevie Ray 和 Alexander Rosenbaum 等许多明星也使用 12 弦吉他。

可以从 12 弦吉他中提取的闪闪发光的旋律营造出小镇中世纪小酒馆的氛围。 在同一个八度音阶中调音的双弦听起来永远不会完全相同，因此它们再现了一种跳动。 这样的声音会产生音高的变化，从而使音乐更加悦耳。

12 弦的琴弦听起来像是略微走调 - 这会产生“闪亮”的音符，著名歌手皮特·西格将其描述为“铃声”。 与经典的六弦乐器相比，带有成对弦乐器的乐器由于其不同寻常的调音，会产生环绕声响亮的效果。您可以长时间描述声音的深度，参考音乐术语，但在这种情况下，最好听听录音上的差异。

纵观音乐历史，乐器经常发生巨大的变化和修改——当人们想要找到新的和原创的东西时，就会发生这种情况。12 弦吉他也进行了更改，总共有 4 种类型：古典吉他、原声吉他、贝司和电吉他。 让我们更详细地考虑每种类型。

• 经典的。 通常，当人们使用这个术语时，他们的意思是最简单的带有尼龙弦的吉他。

• 声学。 这样的乐器配备了钢弦，因此它的声音比其古典乐器要响亮一些。钢弦更细更硬，这增加了本已困难的十二弦演奏的复杂性。但是，如果您仍然设法征服这种乐器，您将不想回到通常的六弦乐器。此外，声学有一个修改 - 它可以是电声。不同之处在于电声吉他可以连接放大器或扬声器。对于那些计划在大量观众面前表演的人来说，这将是一个优势，但值得记住的是，不连接扬声器的电声听起来会更糟。

• 电吉他。 电子 12 弦乐器的琴身形状、琴颈结构、制造材料和拾音器可能会有所不同。乐器比较难掌握，但声音的多样性绝对不会让任何听众无动于衷。

• 低音吉他。 这种设备非常稀有和古怪，因为大多数人都知道低音吉他只有 4 根弦。如果我们说的是 12 根弦，那么我们指的是乐器中的 6 对弦。十二弦贝斯吉他的结构不同——主弦仍然是四根，每根弦都被添加到两个额外的弦上。每一对额外的一对都与主弦一致调整 - 这样的系统使贝司声音非常丰富和深沉，但只有专业的吉他手才能征服乐器。

在现代世界中，有很多不同型号的 12 弦吉他，尽管这种乐器很难掌握。在各种产品中找到合适的高品质吉他并不容易 - 有时，20 年前发布的旧 12 弦吉他会比新设备持续更长时间并发出更悦耳的声音。

为了让您更容易选择乐器，我们准备了最好的 12 弦吉他的概述。

• 工厂生产的“竖琴”。卢纳察尔斯基。 尽管该工具是在苏联生产的，但它的质量并不逊于许多现代模型。设备的类型可以是声学的或电声的。

• 雅马哈品牌的 APX700 II-12。 雅马哈是世界顶级乐器制造商之一。 APX700 II-12 是 6 弦电原声吉他的 12 弦版本。该设备以方便的设计而著称，它配备了高品质的拾音器和前置放大器。 APX 系列吉他结合了符合人体工程学的琴身和悦耳的声音，这种型号在现代音乐家中非常受欢迎。

• 来自 Cort 的地球 70-12E (NS)。 该乐器在价格实惠的高品质 12 弦吉他列表中名列前茅。专为古典乐器爱好者设计，因为该型号保留了原声乐器黄金时期的设计和声音。使用 Earth 的实木面板，吉他可以用拨片或手指弹奏。所有 Cort 型号都配备了一个不寻常的凹形拉弦板 - 这个独特的功能可以让您放松琴弦以获得舒适的演奏，并增加音符的持续时间。

• 滞后 Tramontane T66D12 (NAT)。 十二弦最经济的选择之一，没有多少型号可以在价格上与之竞争。但是，吉他带有 Elixir 琴弦，可以让您长时间提取相当悦耳的声音。该设备的声音音调与更昂贵的型号不同，因为该乐器由不同类型的木材制成，但正是这种特殊的音色将 Lag 品牌与其他品牌区分开来。

弦乐器已经存在了很长时间，因此人们发明了许多使演奏尽可能舒适的配件和设备。 让我们仔细看看 12 弦吉他的配件范围。

• 案子。 为了使该工具能够长期为您服务，有必要确保其在运输过程中的高质量存储和安全性 - 一个特殊的保护盒或保护盒将对此有所帮助。这样的装置将保护十二弦免受温度、湿度和冲击的变化。

• 腰带。 这个细节对于那些计划表演的人来说非常重要，因为腰带提供了行动自由。没有背带，吉他手只能坐着演奏旋律，将乐器放在膝盖上。

• 调解员。 对于不同类型的十二弦乐器，应该使用不同的拨片。在原声吉他上，使用薄而柔软的拨片，不会损坏琴弦，让您提取悦耳的声音。对于电吉他，使用更坚固的配件，可以演奏复杂的即兴演奏。

• 钉和窗台。 有时会发生在积极使用后，吉他组件变得无法使用的情况，但这并不意味着是时候扔掉昂贵的乐器了。必须更换钉子或门槛等备件，为此您应该联系主人。专家将帮助您选择正确的零件并用新零件更换损坏的零件。

• 调谐器。 在此设备出现之前，乐器只能通过耳朵或音叉进行调音 - 这是一项非常艰巨的任务。但多亏了现代调音器，即使是初学者也可以自己调音 12 弦吉他。有多种不同的调音器可以安装在桌面上或连接到乐器本身，因此选择适合您需要的配件非常简单。

基本上，弹奏 12 弦乐器与弹奏 6 弦吉他没有太大区别。 许多演奏者在掌握了古典吉他之后，开始学习十二弦吉他。 掌握起来难度很大，但很刺激，所以那些拿起6对弦乐器的人不会想回到经典。

主 6 弦的结构与古典吉他的调音没有区别，区别仅在于附加的几对弦的八度。 必须借助专门的调音器来调音，因为只有对音乐有理想耳朵的人才能分辨出所有的细微差别。

第一根和第二根附加弦必须调到与前两根主弦相同的音符。其余 4 根额外的琴弦比它们的主琴弦低一个八度。

设置好乐器后，您就可以开始演奏了。 如您所知，有两种玩法：战斗和破坏。 让我们更详细地考虑每种类型。

敲击 12 弦的方法与 6 弦的方法几乎相同——你需要捏住和弦并演奏出一定的模式。 唯一不同的是，在弦数较多的乐器中，需要用一根手指同时夹住两根弦。因此，建议专业人士使用这种乐器，因为初学者的轻柔手指，不习惯负重，将无法物理按压和弦。

十二弦吉他的弹拨方法也与古典乐器略有不同。 弹拨时，同时在一对琴弦上进行弹拨——为此，即使是专业人士也需要足够的时间来熟练地弹奏音符。搜索方式有很多种，其中最受欢迎的是“四”和“六”。虽然没有经验的音乐家仍然可以尝试在双弦乐器上弹奏，但弹拨只适用于专业人士，因为它需要精确的弹拨。