花道：它是什么，历史和创造规则

花道艺术是从日本传到我们这里的，虽然很多人认为它起源于印度和中国，然后才传入日本。这个复杂的词指的是形成独特、原创、壮观的作品的能力，这些作品能够表达人类的情感。

花道大师结合了不寻常的材料、花朵、形状奇特的树枝。渐渐地，艺术摆脱了宗教信仰，开始不仅体现在寺庙中的礼物，也体现在世俗生活中的优雅花束。 Ikebana 对花艺产生了巨大的影响，由于它的原则，许多插花被制作出来。

来自日本的花卉艺术字面意思是鲜花的组合。花道在日本获得了真正的流行，并从那里传播到了世界各地。花束制作的历史始于 15 世纪，当时僧侣们在寺庙中制作鲜花花束作为礼物献给神灵。为日本众神准备的礼物 本着适度、优雅、自然的原则。

一个花蕾，一个花瓣，一个树枝，足以让真正的大师从中创作出杰作，体现自然之美，赋予意义。花道大师不仅创造了花束，他反映了他的内心状态，展示了灵魂的美丽，世界观，宇宙的无限。花不仅是构图的基础，也是永生的象征。

有一个传说，讲述了鲜花艺术是如何诞生的。曾几何时，一场前所未有的龙卷风摧毁了日本大量的植物群。之后，僧侣们绕着被毁坏的花园走来走去，收集植物和花朵的碎片。有了这份神奇的礼物，他们向众神祈祷，祈求恢复饱受折磨的花园。佛陀听到了，顷刻间，花园又恢复了茂盛和豪华，就像飓风前一样。这是花供的开始，僧侣们试图在每个供养中提出请求、呼吁和感谢。

专家们确定了一些使花道与标准花卉不同的特征：

• 不仅审美，而且语义表达，反映了创作者的思想，情绪，想法；
• 构成的所有部分之间的绝对逻辑关系；
• 体积，因此可以从任何角度评估组合物的有效性；
• 高质量的平衡，周到的调色板，色彩比例，它们的位置，明暗，大小的和谐，使构图看起来整体；
• 有能力的重音，通常重音的作用是由一个非标准的物体扮演的——一种异国情调的植物，一个奇怪弯曲的树枝——其他元素被巧妙地放置在其周围，强调了口音的表现力；
• 底座的和谐，即容器的正确选择被认为是非常重要的 - 它可以是背景，支架，碗，但它们必须包含在整体构图中，与它有机。

日本人认为花道作文是一门艺术，他们长期和艰苦地教授这门艺术。小提琴是不可能一节课就掌握的，花艺需要不断的不断练习，自我提升。

首先，垂直反映了飞行、快乐的情绪和情绪的上升。水平 - 冷静到冷漠，超然的态度，忧郁。颜色的概念也可以表达很多，例如，暖色光谱 - 黄色、橙色 - 象征着快乐的心情和积极、平和、对他人的态度。冷伽玛——蓝色、蓝色、灰色——表示平静、克制。

有中性调色板，例如绿色，将所有其他色调连接到一个图上。 大师知道如何运用阴影和对比来表达他的情绪并唤醒他人的情绪。

佛教哲学，宗教在花道的主要构成上留下了一定的印记，传统上，花道是由两个分支创造的——善恶，然后是三个，当一个人的形象加入它们时。这个三角形将构成所有风格和类型的花道的基础。现代艺术已经发生了一定的变化：室内开始发挥非常重要的作用，其中刻有花道、环境色彩的范围和光线。

纵观“活花”艺术的历史，数百个流派和不同的方向诞生了，但最受认可和影响最大的却寥寥无几。 专家只区分三个领域。

• 池坊。 这是第一所学校，由池坊老师于 15 世纪创立。这位僧人为寺庙创作了独特的作品：不太朗朗上口，内敛，但意义非凡。然而，它们的尺寸非常大。在风格中，主要是seka和rikka。

• 大原。 后来的一所学校，它已经在 19 世纪诞生，并呈现出一种赢得全世界喜爱的新风格 - moribana。它的显着特点是使用低容器、带水的花瓶和平底。

• 草月。 这所“月与草”学派是上世纪由手志原宗夫创立的。正是这位大师率先在花道中使用了金属、塑料、织物等第三方材料。现在，组合物中的自然元素与自然元素有机地共存。多亏了这一点，花道走出了场地，进入了公园、广场、城市街道、地铁。

包括俄罗斯在内的世界许多国家都有不同风格的花道学校。这种艺术在 20 世纪很晚才传入我国。大多数情况下，那里教授的不是古代方法，而是现代风格。

专家们确定了“鲜花”艺术的以下主要风格趋势：

• nageire (heika)，显着特征 - 沿边缘支撑的高型花瓶中的元素排列；
• moribana, 标志 - 使用低洼水平元件、扁平容器、托盘；
• 吉尤卡 - 允许您以自由顺序和任何方向排列元素。

让我们仔细看看这三个主要品种中的每一个。

它具有以下主要特点：

• 试图反映自然主义哲学的原则；
• 执行量不同；
• 仅使用低型容器，但形状不同：方形、圆形、矩形、椭圆形。

这种风格的构图有三个组成部分，必须严格遵守比例比例：天、人、地（7：5：3）。重要的是要依赖容器的大小，元素的放置顺序。第一个动作是杆上主要对象的排列，然后它们通过引入完成情节的其他元素来实现体积。

moribana风格有三种主要形式。

• 特库泰 - 垂直，允许使用长而拉直的元素，植物的花茎。通常是竹子、水仙花、剑兰。底座可严格垂直安装，任意方向最大偏差30度。

• 夏泰 – 允许形状和横向线的倾斜。异常弯曲的材料，经常使用树枝。这里允许的偏差比 tekutai 更多。事实证明，倾斜花束的效果。

• 遂泰 – 级联定位方法。这里使用流动类型的植物。组合物的主要元素可以悬挂在容器下方。架子、架子上的奢华外观。

比例关系和情节本身的形状与以前的风格相似，这里的根本区别在于花瓶，或者更确切地说，它们的形状。这里使用了窄颈的高型容器，其中组成了合奏。用于固定的附加元件也以分体式树枝、十字架、木制支架的形式使用。

最自由的品种，其中使用非平凡的材料来强调天然材料的美丽。通常这些合奏是超现实的，不拘一格的。它们结合了古代艺术和新的现代世界观。允许进行各种形式的变化，包括任何材料、装饰元素，包括人造元素。一朵活花、枯木、塑料、金属、玻璃、石头可以组合成一个整体。

花瓶的形状也最好是原始的。 Jiyuka 允许折衷主义、方向的混合、几何对象的包含、富有表现力的色彩对比。艺术家的想象力不受任何事物的限制，他可以自由地创作，不受自己的限制。

构成花道的所有规则之前都有基础 - 构图的想法，它的想法和主要含义。日本人在这个过程中投入了大量时间，特别是因为它主要是冥想。合奏只能由专业僧侣组成的日子已经一去不复返了。但是，与花道相关的原则，作为对宇宙的供品，作为一种仪式程序，在很大程度上保持不变。

每部作品都必须具有哲学意义。 在传统的花道中，这是一种恶与善的对抗，后来，由于中国孔子学说的发展，在构图中增加了第三种元素——人。除了儒家思想之外，禅宗的教义也有助于组成合奏的方法，强调人类存在的全部意义，拒绝浮华而有利于当下和日常生活。

尽管在时间的影响下发生了所有变化，但这一切最终影响了现代的作曲方法。为了正确地创作一部作品，必须依靠三个主要组成部分：天、地、人以及将整个整体结合成一个和谐整体的附加元素。 此外，有必要遵循合奏的形成规则：

• 不对称是元素摆放的基础，但整体构图以三角形为主；
• 尽管有三角形底座，但整体的所有部分都不在同一条线上，不在同一平面上；
• 考虑整件作品的比例，首先要看器皿的形状、高度和大小；
• 花瓶的选择非常重要：它不应该引起人们的注意，即过于吸引人，最好选择与整体构图协调的一种颜色的花瓶；
• 容器可以是任何东西：篮子、勺子、玩具、玻璃容器、木头、瓷器。

最流行的花道容器形式：

• moribana的扁平型：任何形状的盘子、盘子、托盘；
• 高类型，如瓶子，玻璃水瓶。

在构思好构图并选择容器后，他们将进行元素的选择。 在这里正确计算尺寸非常重要，首先从花瓶的尺寸开始也是值得的。 您选择的风格也很重要。计算元素大小有不同的公式。首先，确定天空的长度，将容器的高度和直径相加并乘以 1.5。然后确定 Human 线的长度，即 ?来自天堂。

倾斜角度很重要，它决定了整个合奏的形状。 人的路线应该向天的路线倾斜。 合奏中最短的项目 - 土地，放置在前两条线的斜坡前面或远离.三个主要元素定位后，在构图中增加了额外的巨石。 最重要的是，它们不应该比主要的更长、更吸引人，也不应该太突出。

Ikebana 不允许笨重的元素，太多不同的材料，过度填充的成分，辉煌。主要原则是大量的自由空间、空气、清晰和每个元素的意义。如果材料是人造的，所有细节都用 kenzan 或花店泡沫固定。

即使有明确的规则，以这种方式学习创作也相当困难。像任何艺术一样，花道需要灵感、学习、奉献和幻想。专家建议首先尝试简单的合奏和严格、朴素的材料。

在家里用自己的双手制作花道是一个非常令人兴奋的过程。此外，这个创意活动涉及到各种元素的使用。由天然材料制成的作品看起来非常令人印象深刻：干花、松树枝、其他树木的树枝、圣诞树、各种树叶。花也很受欢迎：唐菖蒲、兰花、水仙花。经常使用由泡沫塑料和其他材料制成的零件。 无论如何，整个合奏的基础是容量。

如果您认真决定做花道，那么请考虑为底座购买一个特殊的支架 - kenzana。它很容易用花店海绵、聚苯乙烯泡沫、沙子、膨胀粘土代替。重要的是要考虑您打算使用天然材料还是人造材料。以此为依据，选择紧固件。考虑好固定后，选​​择容器和材料，就可以进行三角的形成了。

记住，那个 元素不应位于同一平面上，整体应体积庞大，无论材料如何，不对称，多面。

要制作人造花或天然花的组合物，您需要一个容器：一个碗、一个花瓶、一个碟子、一个树皮、一个托盘。花朵是令人难以置信的美丽和完美的元素，所以容器不应该与他争论，而是稍微强调花朵的所有美丽和脆弱。选择容器时，请考虑它如何与整体细节相呼应。适度花卉作品的理想基础是彩陶篮或花瓶。如果您喜欢菊花、百合、玫瑰等奢华花卉，请使用更具表现力的器皿：玻璃花瓶、瓷器。

纯色容器将最好地强调五颜六色的花卉元素。如果你把花瓶本身作为整体的中心，它应该看起来更富有表现力，在这种情况下，以适度品种的花朵和树枝为元素。现代风格的花道中的人造装饰通常成为主要装饰。这样的插花同样精致典雅，同时又易于打理，与活生生的花朵相比，它们的放置时间也很长。

一个简单的玫瑰花道工作坊将需要：

• 容量：花瓶、篮子；
• 实际上是鲜花和装饰；
• 花店的海绵；
• 剪枝刀，刀，剪刀。

算法：

• 沿着容器底部放置一块海绵，预先弄湿；
• 中间不要放太大的植物；
• 我们将茎切成所需的大小；
• 把花放在篮子里；
• 使固定;
• 我们根据愿望和计划进行装饰，完成整体画面。

花远不是花道的唯一材料。水果和蔬菜的组合看起来很不寻常。通常用作花椰菜的元素。欧芹、莳萝和其他香草作为装饰看起来很棒。浆果簇和罗文树枝完美地补充了水果。为了让这样的花道看起来更有趣，最好选择一个非平凡形状的底座。在其中，您可以布置选定的水果或将它们放在串上，添加额外的装饰。

这种组合在极简风格和更优雅的风格中都很常见。裸露类型的干枝经常被用来形成未来派的合奏。云杉、松树枝非常适合冬季、节日产品，可用作庆祝活动的礼物或家居装饰。针叶树枝上装饰着球和其他装饰品。干燥适度的树枝与鲜花完美搭配。

我们为您提供关于如何创作优雅的干树枝和大丽花组合的大师班。您可以使用带有浆果、山楂树枝、山灰的装饰性或真实树枝。

工作算法：

• 选定的分支位于容器中；
• 在放置树枝的过程中被剪掉，去掉不必要的部分；
• 中央区域以绿色植物和精选的树枝装饰；
• 由于该组合物含有鲜花，因此需要将水倒入花瓶中；
• 选择不同大小和高度的大丽花，将它们包括在合奏中；
• 我们通过编辑元素来完成构图。

将拥有你的情绪、你的世界观融入整体是非常重要的。通常这可能是一个事件，或者仅仅是窗外天气的体现。季节为花道带来了某些主题。很多时候，它们是为某个时刻、假期、作为礼物或为自己而制作的。新年，冬季，圣诞节主题经常用于花道，以及秋季。

春天的心情主要是通过鲜花来体现的：郁金香、风信子、水仙花、小苍兰和果树的树枝。首先，决定哪些花序扮演主要角色，哪些花序扮演次要角色，整个合奏就是围绕着这一点构建的。

创建算法：

• 我们准备好所有的元素和工具；
• 根据容器的大小准备材料；
• 我们润湿固定剂，将其放入容器中；
• 倒入水，直到海绵被覆盖；
• 从花中取出多余的叶子，切掉茎；
• 在中心放置更具表现力的花朵；
• 然后随机添加次生开花植物；
• 我们辨认出果树的树枝；
• 我们在边缘放置小花，强调中央花朵的大小和表现力；
• 我们纠正所有的植物，给它们正确的方向。

秋天的图案非常多面，它们明亮、多汁和壮观，而大自然枯萎的情绪可以是基本的和半暗示的。足够鲜艳的枝条配上美丽的秋叶，再配上花草来搭配，就可以成为一个优雅的合奏。幻想在这里没有被阻止。

我们提供了一种创建秋季动机的算法：

• 沿着容器的底部有一个带有尖刺的闩锁，可以在花店购买；
• 秋天的树枝，例如果树，变细了；
• 给他们必要的方向和形状；
• 固定在容器中；
• 剪掉所选花的茎，例如玫瑰、菊花；
• 将它们从多余的树叶中解放出来；
• 将花朵排列在不同的高度，例如上面是玫瑰，下面是菊花；
• 添加装饰，拉直整体。

我们提请您注意一些美丽的作品，您可以用自己的双手创作并装饰室内。

如何制作纸花道，请看下面的视频。