班苏里特色

长笛的声音与童话故事有关,即精神和神灵的神奇世界。毫不奇怪,许多神秘的特性通常归因于这种仪器。演奏家手中长笛的声音可以吸引听众,将他拖入幻想和梦想的世界。这种效果在演奏民族乐器时尤其明显,例如印度班苏里长笛。


描述
bansi这个词是从梵文翻译过来的,意思是普通的竹子。这就是为什么 横笛,在古印度是用竹子或芦苇的空心茎制成的,被称为班苏里。 为了使声音尽可能清晰,对于乐器的制造,选择了最直的,没有锥度和结,干燥,均匀的茎,如有必要,内壁对齐。
在准备好的琴杆上,上面烧6-8个弹孔,下面烧1个或多个,用来调节基音。 一般来说,班苏里的调性取决于成品的长度超过其内径多少。
对于经典款,长度约为 30 厘米,最低色调的单品款最长可达 80-100 厘米。

Bansuri 很少用作伴奏,通常是独奏乐器。 现代印度长笛使用所有管乐器通用的标准技术演奏。为了让音乐具有民族风味,他们不仅使用较低的品格,而且还使用了一种特殊的演奏技巧,可以在音符之间平滑过渡,称为滑音。


故事
印度笛子的历史与佛教、畜牧业和古老的牧羊人传统息息相关。 Bansuri,名字叫“维努”,在印度被尊为克里希纳本人的神圣长笛,它为神与他心爱的拉达和其他年轻的牧羊女跳舞而吹响。 它被描绘在许多佛教画布上,传说在其上玩耍不仅使美丽的女孩着迷,而且使动物着迷。这就是为什么牧羊人经常用它来放牛。

Pannalal Ghose 是一位生活在 1911 年至 1960 年间的专家,他通过对乐器尺寸的多次实验,能够将普通的民间乐器转变为古典音乐会乐器。 为了获得不寻常的低音长笛声音,音乐会模型被制作成最大长度,并且比平时有更多的孔。
与其他长笛不同,bansuri 的音高不是由底层的底部音符决定的,而是由你按住前三个孔时发出的声音决定的。 传统的长笛伴奏是tabla 和tanpur。
最著名的班苏里演奏家是 Hariprasad Chaurasia、Pannaral Ghosh、Devendra Murdeshwar 和其他印度音乐家。


长笛演奏
像任何其他乐器一样,不可能在几个月内学会如何演奏班苏里琴。游戏大师经过多年训练,终生磨练他们的才华。但为此 为了让初学者演奏管乐器至少能够演奏最简单的音符,您需要了解一些基本规则。

提取声音
要从长笛中提取声音,您需要以特殊方式通过所需的孔吹入其中。很多人都知道,如果以一定的角度向瓶颈吹气,就会发出低沉的嗡嗡声。班苏里也是一样。 通过折叠的嘴唇上的一个小间隙,您需要为吹笛子提供空气,以便它在其体内旋转并振动。 微弱的水流会分别引起罕见的振动,声音会很低。而一个尖锐的快速流 - 更频繁的振动 - 将声音转换为第二个八度音阶,也就是说,哨子会变得更高,更响亮。

手指的定位
演奏横笛最重要的作用是拇指。 bansuri 依赖于他们作为支持。 剩下的手指只是轻轻地握住琴身,使其不会掉到一边,并夹住一个或另一个孔,使音符发生变化。

笔记
与古典乐谱一样,印度教徒有七个基本音符。音调通常大写,而半音则大写。主要区别在于它们的字体。为了 要将它们与通常的拼写相关联,您可以使用下表或特殊指法。


除了自我培训和导师授课之外,观看视频和聆听知名大师的音轨将是一个很好的帮助。 这将有助于发展您自己的游戏风格并为课程营造合适的氛围。

