关于西塔琴的一切

西塔琴是印度人民最喜爱的弦乐器。 本文将讨论它的起源、声音、装置以及著名的锡塔尔演奏家的历史。

西塔琴是一种弦乐器，最常用于演奏印度古典音乐。.它的名字字面意思是“七个字符串”——“se”和“tar”。

这种乐器在印度特别受欢迎，它出现在 13 世纪的那个以穆斯林影响很大的时代。

在现代世界中，西塔琴有 7 根主弦，其中 5 根是旋律，另外两根是波登。此外，这种乐器还有额外的共鸣弦。它们被称为 taraf，意思是管弦乐队，这种琴弦的数量通常从 9 到 13 不等。正是这些琴弦有助于再现独特的、不同的声音，这是这种乐器的主要特征。它是在一种特殊的拨片的帮助下演奏的，这种拨片被称为 mizrab，通常戴在食指上。

此外，像西塔琴这样的乐器有两个葫芦共鸣器，分别位于颈部的底部和顶部。西塔琴的琴身通常用红木或象牙装饰，它的音柱通常由金属制成，呈拱形。

如前所述，这种乐器起源于印度。 13 世纪著名的音乐家 Amir Khusro 被认为是西塔琴的创造者。 这种乐器很快传遍了印度，随着时间的推移，这种乐器被完全视为民族乐器。

在这种乐器之前，另一种弹拨乐器在印度尤为常见，其图纸可以追溯到公元 3 世纪的各种浅浮雕上。

西塔琴的声音以其独创性而著称，很难将其与任何其他乐器的声音混淆。 听起来很催眠。 正是由于这些特点，西塔琴完美地融入了迷幻摇滚的流派。这种乐器的声音与相当平静的独立摇滚以及硬核金属的方向完美结合。

在下一个视频中可以听到西塔琴的声音。

西塔琴作为一种乐器很复杂，因此学习演奏它并不容易。 然而，学习如何演奏它是可能的，许多人学习演奏这种乐器并非常成功地掌握它。

西塔琴通常用一种叫做 米兹拉布 并且是我们所有人都熟悉的调解人。然而，从视觉上看，这个装置类似于爪子，并且是为佩戴它的食指设计的。为了提取西塔琴的声音，使用了最常见的手的上下运动，但这种设备的运动组合技术相当普遍。这种技术是指在旋律演奏过程中触摸所谓的chikari琴弦。这种方法使您可以使声音最有节奏和最明确。

在印度的古典音乐艺术中，与欧洲的音乐艺术略有不同。其中的音符与特定的频率无关，而是将歌手的主音或乐器本身作为主音。

琴弦以一种相当奇特的方式调音。 第二根弦作为乐器的主音——这是低八度音阶的音符“Ca”。它标有拉丁字符“S”，底部有一个点。乐器第一弦的调音发生在主弦的四度，即低八度的音符“Ma”，其符号为“M”，下方有一个点。正是这两个琴弦被认为是关键，如果将两个或多个 chikari 琴弦添加到其中，并调整到每个八度音阶的一个音符，它们就决定了这种乐器的典型东方类型。

如果我们谈论位于顶行的其余琴弦，那么它们的调音完全取决于音乐家为演奏而选择的作品。

与西塔琴下排相关的其余琴弦的调音取决于音阶。

目前，西塔琴虽然年代久远，但并未被遗忘，而是被积极使用。

西塔琴大师被认为是这样的表演者 拉维·尚卡尔.正是他为向西方大众推广印度音乐艺术做出了贡献。他的女儿 Anushka Shankar 是他的忠实追随者。这个女孩对音乐有着非凡的耳朵，以及演奏西塔琴的良好能力，这在她父亲的帮助下。目前，她举办了很多音乐会，很多人聚集在一起，他们都是印度现场音乐的真正崇拜者。

此外，还有以下著名的锡塔琴演奏家：Musharaff Khan、George Harrison、Chhote Rahimat Khan、Robbie van Leeuwen。